摄影技巧：虽然已经进入夏季，但是太阳光依旧很强烈。拍照时，如何才能拍出很温柔的太阳光？下面给大家提供一些思路。 1.选对环境 想要表现很温柔的光线，最好是在一个比较暗的环境下，这样就有了对比。 比如说，在一个暗的环境下，树叶在逆光条件下就会显得很亮，光线的质感一下子就体现出来了。 2.使用大光圈

影构图技巧：学习构图是摄影必不可少的一部分，那么在日常的拍摄中，有哪些比较常用的构图方法？下面给大家总结了8个。 1、用水平线构图拍出具有安定感的画面 水平线构图，即通过构图手法使画面中的主体景物在照片画面中呈现为一条或多条水平线的构图手法。因此水平线构图是典型的安定式构图，常用于表现表面平展、广阔的景物，如海面、湖面、草原、田野等题材。 根据水平线位置的不同，可分为低水平线构图、中水平线构图和高水平线构图。 高水平线构图是指画面中主要水平线的位置在画面靠上1/4或1/5的位置，重点表现水平线以下的部分，例如大面积的水面、地面等。中水平线构图是指画面中的水平线居中，以上下对等的形式平分画面。目的通常是为了拍摄上下对称的画面。 低水平线构图是指画面中主要水平线的位置在画面靠下1/4或1/5的位 置。目的是为了重点表现水平线以上的部分，例如大面积的天空。 2、用垂直线构图表现树木或建筑

在拍摄之前了解拍摄花型的特点长势是十分必要的，熟悉花瓣的大小，叶片的厚度，选择拍摄花朵的颜色。这些会让你在拍摄中事半功倍。当我们拿起要拍摄的花朵时，会发现将要拍摄的花朵多为深粉色并且生长方式不规则。这一信息很清楚地传达给拍摄者一个需要注意的事项，根据花色控制曝光时间以及花瓣受光量，打光不均会造成明暗清晰的阴影。我们按照花的长势将花朵插放在花瓶中，可采用强力夹固定住花朵。选取盛放与含苞相间的枝段，不要选择过于密集的部分。在取景器中尽量不要“切”掉花瓣，保证镜头中主体的突出与简化。这样才可以实现在极简构图下的身形展现。 前后均匀打光勾勒复杂轮廓

一幅精彩影像的诞生，源于一次深度的洞察。一个视角，一片天地。一声快门，瞬间凝结为永恒。你将从怎样的视角，讲述这世界？

对焦是拍好照的基础，对焦的准确与否，决定了照片是否能实现你的拍摄需求 要想做到准确对焦，你必须对相机的对焦模式有足够的了解，知道它们各自有什么特点。今天摄影君就把所有对焦跟大家一一讲解一下。 　这是最基础的对焦模式。半按快门，自动对焦系统就会开始工作，成功完成对焦后，你就可以按下快门拍照了。 　　而如果对自动对焦结果不满意需要重新对焦，或者需要改变焦点，只需松开快门，再重新半按快门，重新进行自动对焦即可。 正是由于这种出众的便捷性，单次自动对焦适用于大多数静态题材。但它并不适合拍摄高速运动的物体。当你开始半按快门合焦到按下快门拍摄，中间会存在时间差的。

对焦是拍好照的基础，对焦的准确与否，决定了照片是否能实现你的拍摄需求 要想做到准确对焦，你必须对相机的对焦模式有足够的了解，知道它们各自有什么特点。今天摄影君就把所有对焦跟大家一一讲解一下。 　这是最基础的对焦模式。半按快门，自动对焦系统就会开始工作，成功完成对焦后，你就可以按下快门拍照了。 　　而如果对自动对焦结果不满意需要重新对焦，或者需要改变焦点，只需松开快门，再重新半按快门，重新进行自动对焦即可。 正是由于这种出众的便捷性，单次自动对焦适用于大多数静态题材。但它并不适合拍摄高速运动的物体。当你开始半按快门合焦到按下快门拍摄，中间会存在时间差的。

摄影的历史，往往透过男性的镜头去讲述。我希望这能有所改变，我希望在未来，越来越多人能看见，女性在其中的故事与她们的成就。 国际妇女节成立一百多年以来，女性的声音，在砥砺前行中，崛起，澎湃。 而在摄影领域中，幅幅震撼人心的作品，正悄然为其发声，讲述她们无与伦比的创造力。 作品说明一切，无论你是男性还是女性。我只潜心关注我的视觉呈现，以及我想表达的想法，保持反思，让自己不断进步，创作出更多精彩的作品。撕毁标签，破除局限，作为艺术家，她成为并讲述她自身。在此，女性的力量，以艺术为化身，终让世人共睹，为之瞩目。

20 世纪下半叶，哈苏 500 系列相机记录了历史上诸多经典时刻。从披头士乐队穿过艾比路，滚石乐队和吉米·亨德里克斯等巨星的肖像照，再到奥黛丽·赫本、詹姆斯·迪恩、伊丽莎白·泰勒等好莱坞黄金时代的众多传奇面孔，用哈苏相机凝结的经典瞬间，数不胜数。 哈苏 500 系列相机得到了广大摄影爱好者的信赖，其中包括 NASA 的宇航员。1962 年 10 月，NASA 宇航员 Walter Schirra 带着经过改造的哈苏 500C 相机，随水星计划登上太空，开启了 NASA 与哈苏长期互利互惠的紧密合作。在多年的太空探索任务中，哈苏不断提升相机本身的素质，更好地在太空发挥作用：失重、高温炙烤、严寒冰冻、未知的突发危险……哈苏相机一次次经受住了太空的考验。 到了阿波罗计划，哈苏将 500EL 相机进行改装，诞生了两款月球相机：银色的哈苏 HDC 与黑色的哈苏 HEC。1969 年，两款相机随「鹰」登月舱登上月球，拍下人类首次登月的壮举，也成为摄影史上首款成功在月球完成拍摄的相机，以珍贵影像郑重书写人类的历史。

我们知道一个摄影爱好者也没有必要都从单反开始，一款带有手动功能，焦距丰富的长焦相机，就可以满足初学者的需要，那么比较好的超长焦相机。 相机是用于记录生活瞬间的重要工具，不论是工作上还是生活上都少不了相机的帮忙，相机只是一个统称，相机的种类和形式可以说变化多端、各式各样，但是在众多的相机中，要说最有竞争实力的相机，绝对就是长焦相机了，在家庭当中拍摄方便，还可用于远距离的拍照。

单反相机全名是单镜头反光相机，单镜头就是镜头可拿下更换，反光就是取景误差较小，就是一般你从取景器上看到什么，就能90％几拍到什么。单反数码相机与外面见到比较多的普通消费数码相机是两个完全不同系统，特别在体现在内部结构上，那么单反相机的优势在哪呢？ 我们知道在摄影中用相机拍摄照片的时候经常会提到焦距，焦距是相机镜头特有的参数，每一个镜头上都有一个焦距或是焦距段，而这个焦距是实际焦距，那么在摄影中等效焦距是怎么回事呢？或是等效焦距是什么意思呢？今天我们就为大家讲讲什么是等效焦距。 我们知道在数码相机诞生到现在，数码相机从来都是有各种尺寸大小的传感器。我们单说可换镜头的数码相机目前就有全画幅、APS-C画幅和M4/3画幅等等，而这些画幅的相机在实际焦距镜头下所拍摄的景物是不一样的。

阳春三月，正是桃花盛开之际。那么，怎样才能拍好桃花呢？今天，我们就分享给大家一些桃花拍摄的小技巧。 一：注意花期 桃花盛开的时间与气温高低密切相关，我国大部分地区的桃花都会3中旬左右开放。 南方地区温度较高，桃花会早一点开放，北方地区温度较低，桃花晚一点开放。如果当地遇到冷空侵袭，桃花也会推迟开放。 二：选好时间 阴天、雨后及清晨非常适合拍摄桃花，因为这个时候云把太阳遮挡住，光线会比较柔和，能够表现出桃花鲜艳的一面。 此外，侧逆光拍桃花最佳，因为侧逆光能表现出桃花的层次质感，桃花会变得更加艳丽多彩。 三：选好镜头

这一切的手动操作，也让拍摄过程有了一种仪式感，让过去的人们觉得摄影是一种技术，和其他的技术工种一样，是需要经过学习和训练才能做的工作。 现代摄影则完全没有了这种仪式感，但是同样也会让一些并不是很了解摄影的人以为专业人士就应该用手动模式来拍照，就算不是全手动，至少也应该是光圈优先快门优先这样的操作，至少他们肯定不会用A档P档这样完全不用动脑筋的方式去拍照。

想要让一张照片好看，除了有动人的主题和画面元素之外，我们更加需要掌握的是如何控制这些元素，而布置这些元素在画面中的位置的技巧，也被称为构图。每一张好看的照片都会有一些基本的构图原则，有些构图很简单，一眼就能看出来，像是三分法构图，中心对称构图，而有些构图则不一定能简单的用语言描述，可能是通过阴影线条，可能是通过故事叙述的轨迹来影响观看者观看画面的次序以及重心。不要相信别人的说那些什么在图上画几条线就是构图是所谓的马后炮，不是因为画线了才有构图，而是因为有构图所以才能画线，有因才有果。

在那些把光影写进银盐的年代，最美的风景，就在低头的瞬间。 比起当时内置五棱镜的眼平取景器，可折叠的腰平取景器安装在相机上，机身负重更小，也让相机整体更加紧凑，历代哈苏胶片相机、尤其 500 系列相机，基本均采用这样的可折叠腰平取景器，取景器本身也成为了哈苏的经典标志之一。

但是说到底，构图并不是法则，而是一种主观的感觉，每一位拍摄者都应该去培养自己对于画面的感觉，当你下意识的去取景按下快门拍出来的照片看起来就已经很舒服的时候，那么你的照片就一定是一个好的构图，一定会有一个规则在引导着画面中故事的叙说，这不一定是你主动去想过再做的，却是你意识中最好的形式。 我们甚至可以将照片中的世界解构为几个最基础的元素：点、线、面。点连成了线，线又组成了面，面最终构成了世界。线成了连接两边的重要元素，而我们所生活的世界中又是充满了线条的。像是海天的分界，像是建筑的轮廓，像是延伸的道路，像是冲天的大树。 　同样也会有很多人质疑所谓的构图就像是马后炮，一张照片上随便画两道线就算是构图了。但是我想说的是，构图是规则，而不是法则，并没有一定的规定要求照片应该这么拍，不管我们怎么样去处理我们的画面，只要我们的画面足够吸引人，那就说明照片本身一定会有一种规则在引导着画面。不是说画几条线就是构图了，而是因为有了规则，所以才能够画线表达。

摄影世界博大精深，而且术语众多，对不少新手而言，要在短时间内掌握拍摄技术并不容易。现在网络上虽然有不少教学文章帖子，但是那些内容通常异常繁复。一幅好照片，是种无言的艺术出门旅行，简单聚会，甚至任何闲暇时间，我们想拍出一些刷屏朋友圈的美照，该怎么办？不要说那些昂贵的摄影器材，很多人只是比小白还小白的单纯摄影爱好者，手里可用的拍摄器材，就一部相机 鉴于此，今天郑州摄影学校老师给大家分享一些摄影技巧，日常就能用得到，一起来看。

3.相机抖动法则 (Camera Shake Rule)当你手持相机拍摄时，快门的速度不能小于镜头焦距的倒数。如果快门速度越慢，那么拍摄抖动时就越可能降低锐度。如果用50mm焦距的话，快门就要达到1/60秒以上为宜，只有当环境实在昏暗时，用闪光灯、脚架或者把相机放在硬物上防止抖动。

　　　最重要的是，拍的开心，能够拍到满意的照片固然很好，即使拍不到也不要灰心，每一次的街头旅行都是一次练习，当你学会用心去观察这个世界，你总能知道什么样的画面才是真正属于这个世界的美好。 对于许多热爱摄影的人来说，街头摄影是最为根本的创作来源，更是观看世界的最佳方式。当你走在街头时，复杂与多变的环境，让你不得不全身心的去投入的身边每一个画面中，唯有观察才能目击到那些有温度的场景，用手中的相机记录每一个有情绪的画面。 　街头摄影首先是一种态度，不要过多被目的性所干扰。想要成为街头摄影师，唯一要做的功课就是走上街头去发现。可能对于街头摄影来说，并不存在任何条条框框。但街头摄影需要扎实的摄影功底，在这个持续的时间里，你可以感受到它，感受到这种纯粹的看待世界的方式，这时候相机与眼睛变融为一体，充满活力的能量在血液中流转。而当我们发现那个美好的画面，条件反射让我们迅速举起相机用最快的速度通过取景器构图并且按下快门并且最终捕捉到了那个喜欢的画面的时候，你会发现，一切都是那么的美妙。

　　再比如这张图片，其实方式也是一样的，都是为了营造出那种冷色和暖色的对比效果，拍摄环境如下图，因为后面就是河边了，就没有补到轮廓光，在照片中也可以看出，礼物其实是我女儿准备给左边的小朋友的生日礼物，在里面放上灯光，就会营造出暖色，发光盒子的感觉了，摄影其实在于更多的是想法，用手边很多简单的东西都可以营造出好的氛围，在以前没买这种灯的时候如果想用灯光，手机的LED灯其实也是可以的，用口红薄薄的抹到灯光上，也会营造出暖色的效果，当然肯定没有SRGB灯光来的好看，需要一定的后期。下面是拍摄这张照片的现场图。 拍摄方式都很简单，因为女孩子大了，拍摄起来就会比较方便一些，不会乱跑，可以ISO适当调低一些来保证画质。下面就是这个照片的拍摄原图。其实原图拍摄好了，后期起来就会非常的简单了。 用冷暖对比色拍出故事感十足的儿童照片！

正面拍摄是指镜头正对花朵的正面进行拍摄，这种角度可以展现花蕊和伸展开的花瓣，给人十分亲切的身临其境的现场感（因为这是人们观察花朵的角度）。使用正面拍摄已经开放的花朵是最适合不过的了。采用这种角度拍摄时，一方面需要尽可能的靠近花的主体，另一方面需要简洁画面，这样拍出来的会有花的神韵。